所以它不是艺术，它是工业。
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王牧笛：本期的《财经郎眼》，我们来聚焦火出圈的AI绘画。这一年年轻人挺忙的，忙着露营、陆冲、飞盘和AI绘画。几乎每个年轻人都在朋友圈里炫一下自己，我也能当画家了。AI这些年下过棋、开过车、聊过天，现在开始进入了人类最后倔强的领域想象力和创造力。先问大家一个问题，你们有没有参与过或者是拥有过一张自己跟AI互动的作品。
储殷：有啊，现在网上有APP，只要你付费了以后，它就用AI绘画技术给你做那种艺术照，我非常满意。
张春蔚：因为我们做微信公众号，以前会涉及到版权问题，你必须要成为会员，如果你不小心触碰了版权，一张图片几千块钱就没了。但是现在的话，版权问题得到了极大的解决，而且你突然会发现，画画挺容易嘛，你只要想象力超前。所以从这个意义上而言，我们周围已经全是画家。
王牧笛：就是降费增效，有游戏公司已经把一年耗资100万的美工团队、设计团队全部开除了，现在AI作画100块就可以作了。
娄开严：我更多玩的是那种卡通头像，上传自己的衣服，变成一个很二次元的东西。能够贴近很多90后，走进他们的心里面。
王牧笛：我们问问郎教授，有没有打开过这个AI绘画软件？
郎咸平：我怎么可能会有呢？肯定没有尝试过AI绘画的软件嘛，这么小的领域。但是对整个大的人工智能而言的话呢，这个进展我确实比较关切的。从2020年以来，大概有1480亿美元的风投资金进入人工智能的初创企业。2020年是320亿美元、2021年690亿美元、2022预估有470亿美元。这些投入坦白讲还是比较有效果的，在这么大的人工智能领域里面，AI绘画只是人工智能一个非常非常小的领域的应用，所以大家对这个题目也不要太激动。
王牧笛：好，谢谢教授。我们聊得这么热闹， 我们先看一看，看看现在流行的这些AI绘画作品都是什么样的。几位看完以后感受如何？
储殷：我的感受是实际上它已经不亚于人类的想象力了，甚至可以讲它能够把人类的想象力以一种更加工业化的方式去进行展现。因为我自己是个律师，我一看到这个，我觉得人类的关于版权的一系列设定，可能不太适应这个新的技术了。
张春蔚：我觉得人类在早期的时候想的是这个绘画如何更像，但是后来人们就不甘心了，人们关心的是我像什么。现在你会发现只要有想象力，你可以让机器去实现你所有的梦想。AI以前在作诗、写文章，我一点都不嫉妒。但是绘画的时候，发现迸发了一个更高的一个生命力。
王牧笛：而且此番AI是蛮具有侵略性和进攻性的。卡斯帕罗夫时代或者是李世石的时代，国际象棋或者围棋这种需要计算的东西吧。毕竟咱们算力赶不过AI。你说想象力、创造力、艺术感这个东西它也具有了侵略性。而且这个侵略性到什么程度呢？2022年9月份，在科罗拉多州博览会的美术比赛上，AI绘画作品叫《空间歌剧院》获得头奖。这幅画的创作者AI，自动生成约100幅图像进行微调，经过了900次迭代，再经过80个小时的PS修饰，最终完成了这幅作品。
储殷：所以它不是艺术，它是工业。你看其实艺术一开始有很多工业化，外观设计、工业设计。我们很多学美术的人，最后都走向了工业设计。所以某种程度上来讲，它已经不是个艺术，它是个商业产品、是个工业产品。不应该把AI作品跟人类一起去比较，就跟下围棋一样，不应该允许阿尔法狗去下人类比赛。
王牧笛：因为人是可以犯错的，但是AI经过了如此深度的学习，在计算这个方面，它很难犯错。
娄开严：其实AI这幅画里面，它是体现了一些美术的规律。AI在画作上是一个把规律AI化了，包括什么C形构图、三角形构图，把美的东西变成了一个公式。我觉得对于整个美术审美提升来说，是一个非常好的事情。
储殷：老娄讲的，我特别赞同。人类的想象力也不是一个我们所认为的天马行空。人类理性化程度已经非常高了，而理性化实际上，就是把一切东西都规范化、都计量化。我们今天的艺术已经经过很多年的理性化的驯服了。
张春蔚：但是这一次我觉得它对于大家的震撼在于，你在这幅画当中能够看到起点。我们在很多经典名著当中的那些优势的东西都有。但是它的可怕是在于，你看到这张照片以后，你知道它的终点在哪里吗？
王牧笛：而且最可怕的是其实2022年，对于很多高科技，尤其元宇宙，或者新兴的这些滴着露水的词汇来讲，是乏善可陈的一年。但是到2022年下半年，AI绘画飞入了寻常百姓家。这一返场了不得了，以前我们对于AI的理解，停留在殿堂里和专业领域，现在任何一个普通人都可以深度参与AI。
储殷：是的，它是一种大众应用。它打破了艺术的门槛，也打破了版权的门槛，它就是美图秀秀的人工智能版。
王牧笛：现在百度、抖音、美图秀秀一进去首页全都AI绘画。我们问问郎教授，2022年AI绘画大火其实相当程度上是因为这幅画《太空歌剧院》AIGC的绘画作品。由这幅画开始，从专业圈子进入到了大众的视野、成为很多社交平台的流量密码。在教授看来这个原因到底在哪里？
郎咸平：我认为这是一起公关公司的炒作。为什么这么说呢？因为《太空歌剧院》这幅作品，是一个英文叫做Midjourney的公司AI绘画工具所生成的。这家公司是AI绘画领域的三个独角兽之一，非常善于炒作自己。我记得在2022年6月份的时候，他们就用AI生成了图片，成功地登上了《经济学人》的封面。像这种东西，艺术家抗议，我也非常能够理解。
储殷：我觉得还是市场需求问题。技术往往是被需求所决定的，2022年我们很多时候是不能出去看画展的，很多人文化活动受到很大限制的。这样一种能够帮人们释放艺术激情、释放文化需求的产品，它就自然会流行。
张春蔚：对的。人类每当碰到重大的情感问题的时候，他需要替代解决方案。还有一个最重要的一点，可能传统的技术能够提供给我们的解决方案没有看到，而AI能够以技术的方法，迅速地满足了人们情感的需求、技术的需求、参与的需求。
王牧笛：其实我们今天聊这个火出圈的AI绘画，背后是具有巨大的争议的。以前我们说的是PGC，叫做专业生产内容；UGC用户生产内容；进入了这个3.0的时代叫做AIGC，生成式AI还是说它会诞生新的艺术家群体？艺术家未来跟AI的界限是什么？会不会饭碗都丢掉了？
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